알고리즘을 넘어선 발견 : AI는 우리가 문화를 소비하는 방식을 새롭게 열어줄 것인가?
디지털 혁명은 민주화된 유통과 발견이라는 완전히 새로운 문화적 세계를 열어줄 것으로 기대됐다. 그곳에서는 침실 한구석에서 활동하는 크리에이터라도 웹의 열린 공간을 통해 자신의 관객을 찾을 수 있고, 소비자는 자신이 좋아하는 콘텐츠를 손쉽게 찾아낼 수 있을 것으로 예상됐다. 그러나 실제로는 플랫폼과 알고리즘의 지배력이 오히려 우리가 소비하는 콘텐츠의 다양성을 축소했고, 롱테일(Long Tail) 콘텐츠가 두각을 나타낼 기회를 제한해 버렸다. AI가 콘텐츠 제작 방식을 어떻게 변화시키고 있는지에 업계가 주목하는 만큼, 이제 관객이 콘텐츠를 발견하는 방식에 AI가 어떤 영향을 미칠지 고민할 때다.
2026. 04. 30
폭풍 속의 항구: 대규모 상품화 물결을 뚫고 살아남을 브랜드
브랜드들은 이에 대해 어떤 대응을 해왔을까? 대체로 별다른 변화는 없어 보인다. 대부분은 여전히 판매하는 데에 급급하다. 여전히 취약점을 노려 리타겟팅을 이어가고, 인간의 기억보다는 포탈의 추천 엔진을 채우며, 스크롤을 멈추게 하는 광고와 인플루언서 파이프라인을 양산하는 공장을 짓고 있다. 시장은 그 어느 때보다 시끄럽고, 빠르며, 기술적으로 더 인상적이지만 그와 동시에 신뢰도는 떨어졌다. 브랜드들은 정밀함을 얻었지만, 인간성을 잃었다.
2026. 04. 29
도시의 풍경이 디지털로 변화한다 : 2026 DOOH 트렌드와 지하철 디지털 스크린도어의 진화
과거의 옥외광고(OOH)가 단순히 특정 장소에 인쇄물을 붙여 놓고 누군가 봐주기를 기다리는 '수동적 매체'였다면, 지금의 DOOH(Digital Out of Home)는 다양한 빅 데이터와 디지털 기술을 기반으로 소비자에게 먼저 다가가는 '능동적 매체'로 진화했다. 이러한 흐름 속에서 새롭게 등장한 매체가 바로 지하철 플랫폼의 디지털 스크린도어(Digital Platform Screen Door, 이하 ‘디지털 PSD’)다. 전통적인 지하철 광고의 틀을 깨고 등장한 이 새로운 매체를 통해 옥외광고의 기술적 발전과 변화하는 광고 생태계를 분석해 본다.
2026. 04. 27
건강과 일상의 교차점에서 살아가기
광고 업계에서는 종종 ‘카테고리’가 마치 집 안의 별도 방들인 것처럼 이야기하곤 한다. ‘기술’ 방, ‘식음료’ 방, 그리고 다소 격식 있는 ‘건강’ 방 등이 있는 식이다. 맥키니(McKinney)는 건강과 일상의 교차점에 자리 잡고 있다. 건강에 관한 결정은 고립된 공간에서 이루어지지 않는다. 의사 진료실과 식탁, 소셜 미디어와 쇼핑 매대에서 이루어진다.
2026. 04. 23
슈퍼볼 광고: 유명인의 얼굴 뒤에 빈약한 아이디어를 숨기지 마라
매년 광고업계는 예측 가능한 슈퍼볼 전략서를 따른다. 아이디어가 실제로는 약하더라도 가장 유명한 연예인을 기용한 브랜드가 승리한다. 만약 이것이 우리가 해마다 빠지는 함정이라면, 슈퍼볼 광고 자리를 놓고 경쟁하는 것이 여전히 유효한 접근 방식일까? 내 대답은 ‘그렇다’다. 하지만 현재의 형태로는 '아니다'.
2026. 03. 25
콘텐츠 제작이 쉬워진 AI 시대, 진정한 과제는 신뢰를 얻는 것
오늘날 생성형 AI를 둘러싼 담론의 대부분은 아이디어, 자산, 효율성 같은 매끄러운 단어들로 포장돼 있다. AI는 브레인스토밍의 유용한 파트너, 혹은 컨셉을 빠르게 스케치하고 팩트를 체크하는 도구로 묘사되곤 한다. 실제로 AI와 함께 무언가를 창조하는 과정은 꽤 즐거운 경험이다.
2026. 03. 25
헤리티지 브랜드의 새로운 크리에이티브는 ‘헌신’
내가 만나는 모든 빅 브랜드는 똑같은 딜레마에 직면해 있다. 수십 년에 걸쳐 쌓아온 의미와 기억, 기대감을 버리지 않으면서도 문화 속에서 살아남아야 하기 때문이다. 유행이 바뀐다고 해서 매번 브랜드의 이야기를 헤집을 수는 없다. 해답은 또 다른 캠페인이 아니라, 사람들이 이미 브랜드에 대해 가지고 있는 믿음을 존중하면서도 외부 세계와 함께 진화하는 창의적인 커뮤니케이션 플랫폼에 있다. 이는 큰 결단이 필요한 일이지만, 결단을 내리지 않으면 아무런 의미도 남기지 못하는 캠페인들만 남게 될 것이다.
2026. 03. 25
0.1초의 알고리즘, 소비자의 심리적 골든 타임
광고 업계에서는 흔히 "타이밍이 전부(Timing is everything)"라고 이야기한다. 그런데 과거의 타이밍이 시간대를 뜻했다면, 지금의 타이밍은 차원이 다르다. 실리콘밸리의 거대 기업들은 소비자의 동공이 흔들리는 찰나, 심박수가 미세하게 빨라지는 그 0.1초의 순간을 노린다. 바야흐로 소비자의 순간적인 '생물학적 상태'를 거래하는 시대가 도래하고 있다. 기술이 브랜드와 소비자가 만나는 최적의 시간을 어떻게 설계하고 있는지, 그 낯설면서도 매혹적인 현장을 들여다보자.
2026. 02. 25
[데이터로 읽는 트렌드] Z세대의 시간에 틈입하는 ‘리퀴드 콘텐츠’
Z세대의 하루 24시간은 콘텐츠로 촘촘하게 메워져 있다. 식사할 때나 외출을 준비할 때, 심지어 잠들기 직전까지 콘텐츠는 일상의 모든 틈을 파고든다. 대학내일20대연구소는 이처럼 자신의 템포에 맞춰 언제든 몰입하고, 또 언제든 가볍게 이탈할 수 있는 유동적인 콘텐츠 소비 행태를 ‘리퀴드 콘텐츠(Liquid Content)’라고 정의하며, Z세대 일상에 파고든 리퀴드 콘텐츠의 특징과 이들의 달라진 시간 감각을 데이터를 통해 살펴봤다.
2026. 02. 25
고객의 시간을 뺏을 것인가, 채울 것인가? 브랜드의 ‘시간 설계’
2000년대 초반 마케팅 업계에 큰 반향을 일으켰던 이 제목의 저서는 어느덧 마케팅의 고전이 되었다. 소비자의 지갑 점유율(Market Share)보다 시간 점유율(Time Share)이 중요하다는 통찰은 당시 수많은 마케터의 공감을 자아냈다. 그러나 오늘날 시간의 전쟁터는 닌텐도를 넘어 유튜브와 넷플릭스, 나아가 숏폼과 AI로 그 영토를 무한히 확장했다. 이제 브랜드들은 고객의 하루 24시간 중 단 몇 초라도 더 확보하기 위해 사활을 걸고 있다.
2026. 02. 25
