슈퍼볼 광고: 유명인의 얼굴 뒤에 빈약한 아이디어를 숨기지 마라
매년 광고업계는 예측 가능한 슈퍼볼 전략서를 따른다. 아이디어가 실제로는 약하더라도 가장 유명한 연예인을 기용한 브랜드가 승리한다. 만약 이것이 우리가 해마다 빠지는 함정이라면, 슈퍼볼 광고 자리를 놓고 경쟁하는 것이 여전히 유효한 접근 방식일까? 내 대답은 ‘그렇다’다. 하지만 현재의 형태로는 '아니다'.
2026. 03. 25
콘텐츠 제작이 쉬워진 AI 시대, 진정한 과제는 신뢰를 얻는 것
오늘날 생성형 AI를 둘러싼 담론의 대부분은 아이디어, 자산, 효율성 같은 매끄러운 단어들로 포장돼 있다. AI는 브레인스토밍의 유용한 파트너, 혹은 컨셉을 빠르게 스케치하고 팩트를 체크하는 도구로 묘사되곤 한다. 실제로 AI와 함께 무언가를 창조하는 과정은 꽤 즐거운 경험이다.
2026. 03. 25
헤리티지 브랜드의 새로운 크리에이티브는 ‘헌신’
내가 만나는 모든 빅 브랜드는 똑같은 딜레마에 직면해 있다. 수십 년에 걸쳐 쌓아온 의미와 기억, 기대감을 버리지 않으면서도 문화 속에서 살아남아야 하기 때문이다. 유행이 바뀐다고 해서 매번 브랜드의 이야기를 헤집을 수는 없다. 해답은 또 다른 캠페인이 아니라, 사람들이 이미 브랜드에 대해 가지고 있는 믿음을 존중하면서도 외부 세계와 함께 진화하는 창의적인 커뮤니케이션 플랫폼에 있다. 이는 큰 결단이 필요한 일이지만, 결단을 내리지 않으면 아무런 의미도 남기지 못하는 캠페인들만 남게 될 것이다.
2026. 03. 25
0.1초의 알고리즘, 소비자의 심리적 골든 타임
광고 업계에서는 흔히 "타이밍이 전부(Timing is everything)"라고 이야기한다. 그런데 과거의 타이밍이 시간대를 뜻했다면, 지금의 타이밍은 차원이 다르다. 실리콘밸리의 거대 기업들은 소비자의 동공이 흔들리는 찰나, 심박수가 미세하게 빨라지는 그 0.1초의 순간을 노린다. 바야흐로 소비자의 순간적인 '생물학적 상태'를 거래하는 시대가 도래하고 있다. 기술이 브랜드와 소비자가 만나는 최적의 시간을 어떻게 설계하고 있는지, 그 낯설면서도 매혹적인 현장을 들여다보자.
2026. 02. 25
[데이터로 읽는 트렌드] Z세대의 시간에 틈입하는 ‘리퀴드 콘텐츠’
Z세대의 하루 24시간은 콘텐츠로 촘촘하게 메워져 있다. 식사할 때나 외출을 준비할 때, 심지어 잠들기 직전까지 콘텐츠는 일상의 모든 틈을 파고든다. 대학내일20대연구소는 이처럼 자신의 템포에 맞춰 언제든 몰입하고, 또 언제든 가볍게 이탈할 수 있는 유동적인 콘텐츠 소비 행태를 ‘리퀴드 콘텐츠(Liquid Content)’라고 정의하며, Z세대 일상에 파고든 리퀴드 콘텐츠의 특징과 이들의 달라진 시간 감각을 데이터를 통해 살펴봤다.
2026. 02. 25
고객의 시간을 뺏을 것인가, 채울 것인가? 브랜드의 ‘시간 설계’
2000년대 초반 마케팅 업계에 큰 반향을 일으켰던 이 제목의 저서는 어느덧 마케팅의 고전이 되었다. 소비자의 지갑 점유율(Market Share)보다 시간 점유율(Time Share)이 중요하다는 통찰은 당시 수많은 마케터의 공감을 자아냈다. 그러나 오늘날 시간의 전쟁터는 닌텐도를 넘어 유튜브와 넷플릭스, 나아가 숏폼과 AI로 그 영토를 무한히 확장했다. 이제 브랜드들은 고객의 하루 24시간 중 단 몇 초라도 더 확보하기 위해 사활을 걸고 있다.
2026. 02. 25
“대체 왜 저래?”라는 의문이 인사이트가 되는 순간
세상을 살다 보면 나라면 절대 안 할 것 같은 행동을 하는 사람들을 마주합니다. "대체 왜 저래? 이해가 안 가네." 입 밖으로 내지 않더라도 속으로 고개를 저으며 지나치곤 하죠. 하지만 타인의 낯선 행동을 목격하는 것은, 사람의 마음을 읽어야 하는 브랜드 담당자에게는 오히려 축복에 가까운 기회입니다. 제각각인 취향의 근저에는 소비자라면 누구나 갖고 있는 보편적인 갈망이 숨어 있기 때문입니다.
2026. 02. 25
딸깍거림의 귀환, 기술은 왜 다시 물성을 택했을까?
스마트폰과 함께 대중화된 터치스크린은 세상의 모든 입력 방식을 바꾸어 놓았다. ‘화면에 보이는 것을 그대로 만진다’는 방식은 가장 직관적인 인터페이스였다. 디스플레이는 버튼이 되었고, 키보드가 되었으며, 스위치가 되었다. 하나의 화면 위에서 거의 모든 조작이 이루어지는 구조가 만들어졌다.
2026. 01. 27
손에 잡히는 감각, IP가 물성을 입을 때
2025년 12월, 세계 최대 음악 기업 유니버설뮤직그룹(UMG)이 뉴욕과 런던에 새로운 오프라인 매장을 선보였다. 단순히 음반을 파는 매장을 상상했다면 오산이다. 이곳은 올리비아 로드리고, 빌리 아일리시 등 글로벌 아티스트의 음반과 굿즈는 물론, 몰입형 설치미술과 라이브 공연이 어우러진 ‘복합 문화 거점’에 가깝다. 스마트폰 클릭 한 번으로 전 세계 음악을 감상할 수 있는 시대에, 유니버설뮤직은 왜 다시금 ‘물리적 공간’에 주목했을까?
2026. 01. 27
알고리즘의 평범함을 뚫는 기분 좋은 ‘오답’
《컨셉 수업》의 저자이자 카피라이터인 호소다 다카히로는 신작 《더 센스》에서 이 결핍을 '논리가 감각을 앞지른 시대'의 부작용이라 말합니다. 기술은 편리함을 줬지만, 실패를 향한 두려움 탓에 우리는 스스로를 알고리즘에 가두었습니다. 데이터가 보장하는 안전한 '정답'만 쫓다 보니, 나만의 선택은 사라지고 누구에게나 무난한 '양산형 경험'만 남게 된 셈이죠. 이 지루한 정답의 세계를 돌파할 해결책으로 저자가 제시하는 것이 바로 ‘세렌디피티(Serendipity, 뜻밖의 발견)’입니다.
2026. 01. 26
